«Алжирские женщины» в творчестве Делакруа и Пикассо

В июле 1830 года Франция завоевала, колонизировала Алжир. Эта экзотическая африканская страна сразу же вызвала интерес и деятелей искусства, и обывателей. В 1832 году туда направляется Эжен Делакруа, и его внимание привлекает самое тайное, что можно себе представить, – гарем. Делакруа через два года выставит в Салоне свою новую картину «Алжирские женщины в своих покоях».

Гарем Делакруа

На полотне, прежде всего, можно увидеть уютную, тихую, безмятежную, расслабленную и даже сонливую атмосферу с неясной грустью. На нем изображены четыре алжирские женщины. Три из них – обитательницы, а может быть, и пленницы гарема, которые скучают в своем заточении. Кроме них имеется чернокожая служанка, которая собирается куда-то пойти, так как она не лишена свободы передвижения. Композиционно алжирские женщины разделены на три части. Одна из них неподвижно сидит слева, затем две центральные фигуры, томно склонившиеся друг к другу, и последняя, более динамичная, – это служанка.

Особое очарование

Загадочна фигура женщины, которая сидит отдельно от двух других. Она скучает, меланхолически мечтая. Ее миндалевидные огромные глаза, погруженные в тень, смотрят в космос. С этим можно не согласиться, но она явно мысленно отсутствует. В этой комнате только ее прекрасное физическое тело, которое опирается на диванную подушку, смело выписанную новыми красочными приемами.

Видео: Картина `Алжирские женщины` Пабло Пикассо признана самым дорогим предметом искусства в ист

Две подруги

В безмятежной тишине гарема две алжирские женщины курили кальян, но он им надоел. Рука одной из них безвольно опустилась и только чуть придерживает его трубку, глаза почти закрылись, головка склоняется к плечу. Другая же, сидящая, скрестив босые ноги, с усталой нежностью смотрит на задремывающую подругу, преисполненную сладкой истомы.

Внимание трех женщин ни на чем не сосредоточено. Делакруа стремится передать в том числе свои ощущения томительно-тягучего времени, ароматов, цвета.

Колорит и свет

Золотисто-бордовые тона этого идеального колорита, которые подчеркивают богатство шелковых тканей, пестроту ковров и золота, работают на создание пространства волшебства и неги, которое вызовет восторг у зрителя. Основные тона дополнены зеленым и красным цветом. Переливы оттенков – это новое, что начал в данной работе художник, экспериментируя с цветом. Горячие солнечные лучи, падающие из окна справа, ослепляют, освещая три неподвижные фигуры, и создают глубокие тени внутри комнаты, углубляя перспективу. Алжирские женщины Делакруа – это предчувствие появления импрессионизма и вдохновение для А. Матисса, О. Ренуара, М. Врубеля и П. Пикассо.

Видео: Картина Пикассо ушла с молотка по рекордной цене

Сто двадцать лет спустя

Когда скончался друг-соперник Пикассо Анри Матисс, то через шесть недель после его смерти великий испанец принялся работать над циклом картин-вариаций. Это были элегии в честь друга. Когда они были завершены, их оказалось пятнадцать. Это были одалиски, которых так любил Матисс. Ведь Анри Матисс рассматривается как последователь Делакруа и с точки зрения колорита, и по части выбора тематики. Но главным образом именно восточные образы Делакруа вдохновили художника взять тему – алжирские женщины. Пикассо создал вариации от «А» до «О».

Видео: Картина Пикассо стала самым дорогим произведением в мире

Вторая жена Пикассо, Жаклин Рок, была похожа на одну из женщин на картине Делакруа, особенно в профиль. Но она прекрасно совпадает с их образами и в анфас. Ее в виде одалиски любил изображать Пикассо.

Видео: Самые дорогие картины мира ТОП 20 2016

В декабре 1954 году начинается большая работа художника над алжирскими женщинами. Непрерывно думая о них в 1955 году, мэтр приобретает виллу в Каннах. В этом уютном белоснежном особняке продолжается и в феврале 1955 года заканчивается работа над серией вариаций.

Именно в это время, как отмечает один из британских искусствоведов, Пикассо поднимается к тем творческим вершинам, которыми были отмечены его предыдущие годы.

«Алжирские женщины» Пикассо. Версия «О»

Это заключительная и наиболее законченная работа из всего цикла. Она по-новому свежа в подходе к перспективе и сюжету. В этой величественной работе Пабло Пикассо оглянулся на мастера 19-го века, которым был очарован всю свою жизнь, и создал новый стиль живописи. Эта картина «Алжирские женщины» – блестящий синтез того, над чем работал художник все прошлые годы.

Компактная композиция, игра кубизма и перспективы явились важным продолжением творчества зрелого мастера, его шедевром, который можно сравнить с «Авиньонскими девицами» (1907 год) и «Герникой» (1937 год), например. Но эта одна самых главных картин всегда оставалась в частных руках. И по сей день она находится в частном собрании бывшего премьер-министра Катара, сменив первоначального хозяина. Она была приобретена на аукционе Кристи в Нью-Йорке почти за 180 миллионов долларов в 2015 году.

Заключение

Любопытна одна деталь. Когда речь идет о работах Пабло Пикассо, то все статьи на французском, английском, испанском и русском языках ведут речь не о художественной значимости его картин, а о чисто материальной ценности, выраженной в долларах. Со скрупулезной точностью указывается количество проведенных аукционов и постепенное изменение, вернее, повышение цен. Создается впечатление, что его произведения нужны исключительно для вкладывания средств состоятельными людьми. Этого, конечно, не скажешь о работах Эжена Делакруа. Они близки и понятны, их композиции и тематика совершенны, и они не требуют подтверждения того, что стоят они недешево.