Федерико Феллини: фильмография, биография

Огромный вклад в развитие кинематогрофа внес Федерико Феллини. Фильмография этого режиссера насчитывает чуть больше двадцати лент, но за свою жизнь он получил множество наград – "Золотую пальмовую ветвь", "Золотой глобус", Оскара, "Золотого льва" Венецианского фестиваля. Феллини – признанный новатор и классик мирового кино, его имя символизирует высочайший профессиональный стиль, способный покорить любого.

Видео: фильм Сладкая жизнь

Федерико Феллини. Биография

Федерико Феллини родился в 1920 году, 20 января, в итальянском курортном городе Римини. В детстве увлекался рисованием. Он очень любил цирк и устраивал дома представления. Образование будущий режиссер получил классическое, после учился на репортера во Флоренции. В 1938 году переехал в Рим, где зарабатывал написанием текстов для реклам, варьете, радиопостановок и рисунками для журналов и газет.

В 1943 году он писал тексты для радиопередачи о парочке влюбленных. Федерико предложили экранизировать эту историю. На съемках он познакомился со своей супругой, Джульеттой Мазиной. Вместе они прожили 50 лет.

Раннее творчество

Феллини познакомился с Роберто Росселлини, когда торговал шаржами в небольшой лавочке. Роберто поделился планами о съемке короткометражного фильма о священнике, расстрелянном фашистами. Федерико предложил углубить идею и помог написать сценарий для фильма «Рим, открытый город». Лента имела колоссальный успех и положила начало новому жанру в кинематографе – неореализму. Феллини приобрел славу хорошего сценариста.

В 1950 режиссер участвовал в создании киноленты «Огни варьете». Можно сказать, что именно с этого фильма как режиссер начался Феллини. Фильмография его стартует с этой картины, но сам он считал её за половинку, так как это совместная работа. В 1952 году он написал сценарий и снял фильм «Белый шейх» . В 1953 году вышло уже 2 фильма – «Любовь в городе» и «Маменькины сынки». Последний успешно шел в кино. Федерико Феллини получил «Серебряного льва» за эту работу.

«Дорога»

С этого момента можно начинать называть лучшие фильмы Федерико Феллини. Работа над сценарием «Дороги» была завершена ещё в 1949 году, но к съемкам режиссер смог приступить только в 1953. В главных ролях сыграли его супруга Джульетта Мазина и актер Энтони Куинн.

Эта лента, принесшая режиссеру мировую славу, Оскара за лучший фильм на иностранном языке и ещё около 50 различных наград, далась Федерико очень нелегко. После завершения съемок он был морально опустошен. Эта работа принесла не только признание, но и финансовый успех самому Феллини.

Фильмография продолжается следующим фильмом, «Мошенники», снятым в 1954 г. Он не привлек внимания зрителей. А вот «Ночи Кабирии» стал ещё одной жемчужиной в творчестве режиссера. Немного мистическая лента о трогательной и наивной любви пришлась по вкусу зрителям, а искренняя улыбка Джульетты Мазины в финале покорила их окончательно.

«Сладкая жизнь»

Киноленту «Сладкая жизнь» можно назвать знаковой в творчестве режиссера. Эту картину следует воспринимать как некую философскую притчу, которая раскрывает проблемы современного итальянского общества. Режиссер хотел показать, что жизнь, в которой царят отчужденность, одиночество и разобщенность, пуста. И в то же время прелесть, сладость жизни доступна всем, нужно лишь уметь увидеть её. Именно так считал сам Феллини.

Видео: 8 1/2 Fellini (1963)

Фильмография режиссера могла закончиться на этой ленте, ведь многие зрители восприняли её как вызов обществу. Купание в роскоши в то время, когда в стране многие люди едва сводят концы с концами, вызвало много негатива. В Ватикане фильм также осудили, особенно за сцену стриптиза.

Официальный печатный орган Ватикана еженедельно публиковал о фильме разгромные статьи, называя его «Омерзительная жизнь» и угрожая отлучить от церкви каждого, кто его посмотрит. На одной из премьер зритель плюнул в лицо создателю картины. Главного героя горячо осуждали, предлагали запретить и уничтожить фильм, а самого Феллини лишить итальянского гражданства.

Видео: Федери ко Фелли ни - «Амарко рд» 1973

Однако оглушительный успех картины за рубежом и среди демократически настроенных итальянцев заставил всех критиков умолкнуть, а вскоре «Сладкую жизнь» начали называть символом современного итальянского кино. Картина получила широкое признание и множество наград. Фраза «Дольче вита» стала синонимом красивой жизни во многих языках мира, а фотографов начали называть «папарацци», по имени одного из персонажей Папараццо. С этого фильма началось тесное сотрудничество режиссера с Марчелло Мастроянни.

«Восемь с половиной», «Боккаччо-70»

В 1962 году мастер принял участие в съемках фильма, который должен был воссоздать дух «Декамерона». Четыре режиссера сняли по одной киноновелле, которые были объединены в единую кинокартину – «Боккаччо-70».

В следующем году вышла достаточно автобиографичная картина «Восемь с половиной», в которой мастер постарался показать зрителю смятение в душе художника. Картина повествует о режиссере Гвидо, который из-за отсутствия вдохновения никак не может снять свой фильм.

Марчелло Мастроянни сыграл в этом фильме главную роль и, по сути, воплотил образ самого Феллини. Актер попытался показать тоску героя, его страх перед обыденностью.

Премьера состоялась в Москве, а сам режиссер со своей супругой впервые посетил Советский Союз. Эта работа получила Большой приз кинофестиваля в Москве, а также 2 Оскара и множество других наград.

«Джульетта и духи», «Три шага в бреду»

Фильм «Джульетта и духи» режиссер продумывал несколько лет. Он был посвящен Джульетте Мазине и создан для неё. Актриса полностью раскрыла в этой работе свое дарование, но критики и зрители не оценили картину.

«Три шага в бреду» - совместная работа трех режиссеров, экранизировавших по одному рассказу Эдгара Аллана По. Феллини работал над рассказом о британском актере, приехавшем в Италию на съемки.

«Рим Феллини», «Амаркорд»

В 1969 году режиссер воссоздал Римскую империю времен упадка в картине «Сатирикон Феллини», в 1971 появилась скромная комедия «Клоуны». Любовь к Риму мастер выразил в светлом, волшебном фильме «Рим Феллини».

О родном городе, где прошло детство режиссера, повествует «Амаркорд». Эта легкая и смешная картина, пропитанная легким оттенком ностальгии, моментально завоевала огромную любовь зрителей. Она по праву считается одной из лучших работ мастера.

«Казанова Феллини», «Репетиция оркестра»

Снятый в 1976 году «Казанова» стал разочарованием для критиков, зрителей и самого режиссера. Он признался, что с неохотой работал над этой картиной, а сам Казанова вызывает у него отвращение.

Видео: ЖЗЛ. Федерико Феллини

«Репетиция оркестра» 1979 года вызвала бурю эмоций и откликов. Каждый трактовал эту картину по своему. Режиссер как бы показывает общество в миниатюре, на примере небольшого оркестра. Лента была снята всего за 16 дней в жанре псевдодокументалистики.

Позднее творчество и смерть

В 80-х годах всего четыре кинокартины вышли у великого Феллини. Фильмография режиссера подходит к концу, эти работы как бы подводили черту под его творчеством. Сюрреалистический «Город женщин», исторический «И корабль плывет», юбилейный двадцатый фильм «Джинджер и Фред» и «Интервью», возвращающее нас к «Сладкой жизни». Последний фильм режиссер снял в 1990 году. Это рассказ о безобидном сумасшедшем, недавно вышедшем из больницы – «Голоса луны».

15 октября у Феллини случился инсульт, а 31 октября 1993 года его не стало. Он умер после годовщины золотой свадьбы с Джульеттой, прожив с любимой 50 лет и один день. Супруга пережила режиссера только на 5 месяцев.