Футуризм – что такое? Художественная форма и идейная начинка движения

Конец девятнадцатого и начало двадцатого века – время активного поиска новых форм в искусстве, свободных от шаблонно-детализированной передачи реальности. Этот поиск и революционное брожение в умах многих представителей европейской молодежи привели к появлению новых художественно-социальных течений. Культивировался миф о том, что искусство обязано перевернуть (и обязательно перевернет) мир. Одной из первых ласточек стал футуризм. Что такое футуризм? Буквально futurum – «будущее».

Основателем движения считается миланский поэт Ф. Маринетти, самые яркие представители в живописи – У. Боччони, Д. Балла, Д. Северини. История футуризма начинается в тысяча девятьсот девятом году: Маринетти опубликовал во французском журнале «Фигаро» первый манифест, в котором призывал выбросить все прежние культурные ценности на свалку истории и на основе новейших технических достижений сформировать тип человека будущего. Художники в скором времени тоже издали свой манифест. Позднее манифестов было много, и все они призывали отказаться от прошлого во имя движения вперед.

К сожалению, футуризм не ограничился искусством: он был насквозь политизирован, причем отличался резкостью и радикализмом. Это и привело его к идейному краху: одни участники движения дистанцировались от группы, а другие в восемнадцатом году создали свою политическую партию, которая в скором времени встала под знамена Муссолини.

Футуризм в искусстве – это ломаные линии, резкие цветовые контрасты, выраженные диспропорции, незавершенность очертаний, присутствие урбанистических и технических мотивов. Если у предшественников авангарда, импрессионистов, во главе угла стоял поиск новой формы, то теперь форма отходит на второй план, отвергаются любые каноны, важно только мироощущение художника. Следует сказать, что этим отличался не только футуризм, что такое отношение к творчеству характерно и для других авангардных течений: кубизма, абстракционизма, экспрессионизма, сюрреализма, дадаизма. Философия авангарда направлена на творческую индивидуализацию личности, на противопоставление ее обезличенному бытию, в том числе и массовой культуре. При этом идейная начинка у течений разная: если футуризм, по сути, апеллирует к насилию, то экспрессионизм (антифашист Пабло Пикассо и др.), наоборот, посредством рваных и ломаных линий выражает протест против насилия, охватившего мир.

В России этот жанр лучше всего прижился на ниве литературы, завоевал сердца многих поэтов Серебряного века, породил рваный стиль стихосложения, переизбыток в текстах сочетаний и символов, лишенных подчас всякого смысла. Главным столпом русского футуризма считается Хлебников. Соответствующие мотивы есть у Пастернака, у Мандельштама, даже в поздних текстах Есенина присутствует футуризм. Что такое, например, «Черный человек»? Стиль очевидно не классический.

Одним из самых последовательных футуристов стал Маяковский. «Облако в штанах» – шедевр жанра как по форме, так и по духу, а своему рубленому стилю поэт остался верен до конца жизни.

Футуристы с восторгом приняли Октябрьскую революцию. Но это чувство не было взаимным, поскольку во главе пролетарского движения стояли люди с огромным культурным багажом. В частности, Ленин в своем выступлении перед комсомольцами на Третьем съезде подчеркивал огромное значение культурного наследия и обмолвился про футуризм, что такое искусство ему непонятно.

Футуризм как арт-движение просуществовал всего пару десятилетий. Но его дух сохранился. Возникший в пятидесятых годах под влиянием научно-фантастической литературы и популярный по сей день в архитектуре и дизайне стиль хай-тек по своей сути тот же футуризм, только на новом витке. Он лишен политических амбиций и радикализма вообще, но унаследовал от футуризма его позитивную составляющую: взгляд в будущее и веру в прогресс, в конечное торжество разума над консерватизмом.